И еще - о старых добрых советских мультиках

[morreth]

Я вчера на сон грядущий специально устроила себе "мультмарафон" из "Царевны-лягушки", "СнежнойКоролевы", "Аленького цветочка" и "Золотой антилопы" (не досмотрела, потому что уродская переозвучка).


Да, эти мультики неописуемо красивы - но плотный просмотр нескольких подряд показывает, почему направление в целом было бесплодным.



Во-первых, сюжетная часть. Все эти фильмы так или иначе были поставлены на сюжеты уже известные - проверенные, сказочные, и почти всегда - экранизированные обычным кинематографом на момент схемок анимационного фильма. Иногда даже актеры на озвучке были заняты те же, что и на съемках (Г. Милляр, вечная Баба-Яга).

То есть, они никак не могли привлечь зрителя интригой - она была известна заранее. Не было даже таких мизерных уклонений от сюжета, как Диснеевские гэги и музыкальные номера.







Я понмаю, что Дисней сам породил кучу штампов (Милая Зверушка, Спутник Главной героини, буэээ...) Но представьте себе, был момент, когда все эти штампы представляли собой открытия и смотрелись свежо.







В нашей анимации таких моментов не было. Но в этом заключалось только полбеды. Вторая беда была - режиссура.






Посмотрите на эти кадры. перед вами работы разных аниматоров, но они сошли как будто с одного станка.







Режиссеры решают одну и ту же задачу: сделать движения персонажей как можно более натуралистичными, снабдить их настоящей актерской мимикой и пластикой.
Они решают эту задачу с блеском - мультики и в самом деле невероятно жизнеподобны.
Но когда это совершенство достигнуто - что делать дальше? Куда развиваться?





Вот увешанная медалями разнообразны кинофестов "Золотая антилопа". А вот не столь "заслуженный" "В яранге горит огонь" (два приза молодежных кинофестов)




Боги, боги мои, у Раджи и Ведьмы даже носф решены одинаково. Атаманов откровенно подражает ветерану Ходатаевой в пластике персонажей и визуальном реении кадра.
А ведь в ТВ-формате он снял интереснейшие мультики с "лица необщим  выраженьем": "Котенок по имени Гав", "Балерина на корабле", "Пони бегает по кругу"... Вообще все эти аниматоры и режисеры, придя на ТВ, тут же начали снимать мультиики с "лица необщим выраженьем". А экспериментировать в полном метре с нестандартными визуальными решениями и гротеском начал как бы не Черкасский, 20 лет спустя.


Резюмэ. В части цветного полнометражного мультфильма советская анимация в 50-е годы добилась очень многого - и... остановилась в своем развитии. Причем мы с Катей были неправы: остановилась она раньше, чем появилось цветное ТВ. Просто в силу каких-то факторов экспериментировать в полном метре в области режиссуры и анимации было нельзя - и мастерам, достигшим этого хрустального совершенства - Атаманову, Качанову, Мильчину - стало больше неинтересно.


Советские достижения развивали японцы, Осаму Тэдзука и Миядзаки Хаяо. Наши сами отказались от работы в этом направдении - потому что отклоняться от стандартных визуальных решений почему-то было нельзя, а без этого сделать что-тоновое оказалось уже невозможно. Ели они и возвращались к теме - то в ТВ-формате, и, обогащенные опытом работы в нем, делали что-то более интересное.


Для сравнения. Вот работа художника постановщика Мильчина в "Сказе о царе Салтане" 1984 года:





И его же, в этом же качестве - в "Царевне-лягушке", 30 лет назад:




Какая интереснее?


Причем если анимация у нас шагнула далеко вперед и держалась на мировом уровне, если режиссура развивалась так или иначе - то со сценарной частью было глухо совсем. В сценарной части все полнометражные мультики помледних лет - унылое говно. И не потому что в СССР школа сценаристов была, а ее развалили. А потому что ее не было никогда. Все полнометражные мульты СССР - адаптации, причем самого примитивноого толка: буква в букву. Отойти в сторону от железного стандарта побовал только Черкасский, предложив очень оригинальную трактовку первоначального сюжета и во "Врунгеле", и в "Айболите" и в "Острове Сокровищ".


Полностью оригинальный сценарий в советской полнометражной анимации отсутствует. Как таковой.

Comments

[morreth.livejournal.com]

Так если говорить о производстве полного метра то оно рассыпалось сущственно раньше общества: в 60-е годы. Притом, даже в период своего расцвета оно обгонялдо Запад и Японию по одним параметрам (прорисовка фонов и персонажей), но сильно произрывало по другим (режиссура, в которой все воспроизводили одно и то же: "живую" кинематографию).

[helgi-litvin.livejournal.com]

Здесь я сам ничего не скажу, лучше послушаю знатоков. А в 90-е просто одновременно исчезли деньги и спрос. И уж тут было бы то же самое при любых режиссурах.

[morreth.livejournal.com]

А в 2000-е и то и другое появилось. А делать некому.
Если бы школа была, люди бы посто переидели эти 10 лет - а потом вернулись и начали снова делать классные вещи.

[helgi-litvin.livejournal.com]

Разве кто-то пытался в 2000-е годы вложить большие деньги в собираение осколков, которые еще можно собрать?

[morreth.livejournal.com]

А зачем БОЛЬШИЕ деньги? Вот возьмем что-то из рукомесла российских мультипликаторов постсоветского периода. Разве "Незнайка на луне" говно потому что денег было мало вложено? Нет, это говно потому что сценарий говно, во-первых. А почему сценарий говно? Потому что его автор - создатель компьютерных игр. Во-вторых режиссура говно. Кто у нас режиссер? Жирнов, аниматор - и замечательный аниматор Вышегородцев, который нигде не работал как режиссер. Режиссеры-постановщики: Люткевич, который самостоятельно на тот момент не сделал ни одного проекта, ветеран Бутырин, у которого за спиной ни одного полного метра, и аниматор Игнатенко.

Короче, все - професисоналы и все - не на своем месте.

Если бы в СССР была школа полного метра - не приходилось бы брвть в сценаристы создателей компьютерных игр, а в режиссеры - аниматоров.

[helgi-litvin.livejournal.com]

Ну да, что полного метра не было как системы - это я уже понял из того, что вы рассказываете. Но зато много другого было.

А "Незнайка" - я первую часть видел. Полным говном она мне не показалась, а чтобы реально хорошую вещь сделать на этот сюжет... это не в постосоветской России. Идеология неподходящая.

[morreth.livejournal.com]

Да при чем тут идеология. Она, что ли. подсказывает интересные визуальные решения? Когда у Чееркассаого вдруг оказывается, что весь пейзаж - это отражение в глазу стервятника, когда камера "облетает" героев по кругу зедолго до всякой 2Матрицы" - это идеология? Нет, это нестандертное РЕЖИССЕРСКОЕ мышление.

[helgi-litvin.livejournal.com]

Это - да. Но надо еще чтобы создатели стремились мысль передать, на этом многое вытягивается. Ну как объяснить. В "Ленкоме" были две "Юноны и Авось". Две версии, начала 80-х и начала 2000-х. Первая феноменальна, вторая ноль без палочки. Захаров остался режиссером высшего класса. Просто воздух ушел. Захаров _забыл_, о чем эта история была в 81 году. А если бы помнил, то у нее б не нашлось зрителей.

Т. е. Незнайку на Луне надо снимать в нормальной европейской стране, где половина населения голосует за социал-демократов.

[katherine-kinn.livejournal.com]

А из "Щелкунчика" сделали говно тоже из-за отсутствия социал-демократов?
А "Князь Владимир" - унылое говно тоже поэтому? А "Илья Муромец" и "Добрыня и змей" вышли жалким подражанием "Шреку" тоже из-за идеологии?
А продолжение "Бременских музыкантов" - унылое барахлище без единой новой мелодии тоже из-за неголосования за соцдемократов?

[helgi-litvin.livejournal.com]

Нет, только Незнайка :) Как раз потому что полным уродством он мне не показался - скорее где-то четверка с минусом или тройка с плюсом, - предлагаю учитывать дополнительный фактор.
А с перечисленнными тобою вещами дело совсем уже плохо обстоит, факт. И примерно как и со всем остальным - с "живым" кинематографом, с эстрадной музыкой, с напечатанной художественной литературой. Т. е. всё-таки вопрос системы. В книгоиздании я просто знаю как она работает, через отрицательный отбор, обусловленный умственным и нравственным уровнем тех, у кого здесь есть деньги.

[helgi-litvin.livejournal.com]

Деньги в Россиии идут к тем, у кого такой уровень интеллекта и вкуса - это системно связано. Дальше они их тратят на то, чтобы опускать до него аудиторию. Книги и музыка тоже, кино не знаю, могу только догадываться.